Arte e Arti - Archivio

La Galleria Nazionale dell’Umbria a Perugia sotto la guida del nuovo direttore Marco Perini, in collaborazione con Umbria Jazz e Trasimeno Music, presenta “Musiche” una rassegna di ottanta immagini in bianco e nero scattate da Silvia Lelli e Roberto Masotti, due grandi interpreti della fotografia di musica e spettacolo in Italia.

Silvia Lelli e Roberto Masotti hanno rivolto fin dai loro esordi un occhio attento alla performance musicale sia classica che jazz, rock o di ricerca, dai primi anni Sessanta in avanti, bloccando sulle immagini l’intensità dell’azione, la sua espressività, la forza del gesto che si esplica sul palco.

La macchina fotografica interpone un diaframma con la realtà, lo scatto ne interrompe il fluire, l’obiettivo delimita ed esclude, il testimone si fa in quell’attimo autore.
La qualità di ciascuna delle immagini che compongono la mostra risiede proprio nel raggiungimento di questo difficilissimo equilibrio.

Negli scatti di Lelli e Masotti si riconoscono i protagonisti di avventure che vivono abitualmente in mondi paralleli, da Demetrio Stratos, grande sperimentatore vocale, ai più celebrati musicisti jazz quali Keith Jarrett, Jan Garbarek, Astor Piazzolla, Miles Davis, ai maestri della musica classica, quali Mitislav Rostropovich, Leonard Bernstein, Maurizio Pollini, Claudio Abbado, Riccardo Muti, ritratti all’interno della Scala di Milano.

Completa il percorso una creazione video costruita sulla base dei materiali stessi di “Musiche” e di altri estratti dall’Archivio Lelli e Masotti (montaggio di Gianluca Lo Presti/MammaFotogramma) e di un collage sonoro curato da Massimo Falascone.
Il jazz va al museo, progetto elaborato per il museo da Umbria Jazz, proporrà inoltre una serie di nove concerti – in programma tutti i giorni a mezzogiorno, da sabato 9 a domenica 17 luglio – nella sala Podiani della Galleria Nazionale dell’Umbria, uno degli spazi più prestigiosi ed evocativi della città.

L’intento di Lelli e Masotti attraverso la mostra “Musica” è sicuramente quello di trasmettere le note che escono dagli strumenti, di far sentire il visitatore parte integrante del suono, una estensione naturale dell’orchestra, fondersi in un tutt’uno con l’ immagine fino a viverla sulla propria pelle.

Didascalie immagini

1. Mitislav Rostropovich, Orchestra del Teatro alla Scala, Teatro alla Scala, Milano (© Silvia Lelli e Roberto Masotti)
2. Tristan Honsinger, Workshop Freie Musik, Akademie der Kunste, Berlino (© Silvia Lelli e Roberto Masotti)
3. Astor Piazzolla, Teatro Nuovo, Milano (© Silvia Lelli e Roberto Masotti)
4. Steve Beresford, Workshop Freie Musik, Akademie Der Kunste, Berlino (© Silvia Lelli e Roberto Masotti)
5. Maurizio Pollini, Teatro alla Scala, Milano (© Silvia Lelli e Roberto Masotti)
6. Paul Gonsalves e pubblico, Duke Ellington Orchestra, Palasport, Bologna Jazz Festival (© Silvia Lelli e Roberto Masotti)

In copertina:
Demetrio Stratos, solo performance, spazio Preart, Milano
[particolare]
(© Silvia Lelli e Roberto Masotti)